sábado, 30 de abril de 2016

Del 21 de noviembre al 11 de diciembre de 1970 I think I love you / The Partridge Family


Nos vamos acercando al final del año 1970 y empiezan a aparecer en los números 1 de la lista del HOT100 de Billboard canciones que cada vez más nos recuerdan momentos mágicos de la música.
Hablar de David Cassidy y de Shirley Jones es también rememorar a The Partridge Family, sus discos, su serie televisiva...
Pero ahora es el momento de quedarnos exclusivamente en su faceta musical y en éste número 1 que lograron y mantuvieron durante tres semanas consecutivas, "I think I love you".

Veamos qué nos dice la wikipedia de éste tema y de sus intérpretes:

«I think i love you» es un sencillo de 1970 interpretado por The Partridge Family junto a David Cassidy y compuesto por el compositor Tony Romeo. La canción fue publicada al mismo tiempo que el primer episodio de la serie de televisión The Partridge Family

Durante la primera temporada de la serie la canción fue interpretada dos veces ya que escaló posiciones en la lista Billboard. La canción finalmente alcanzó el puesto número uno en la lista Billboard pop singles y en Canadá en la lista RPM 100 national top single chart en noviembre de ese año además de alcanzar el mismo puesto en Australia y Nueva Zelanda en 1971.

Los únicos miembros de la serie que realmente participaron en la grabación de la canción fueron David Cassidy y Shirley Jones. La música de la canción fue interpretada por músicos veteranos de estudio como Hall BlaineLarry KnetchelJoe OsborneLoui SheltonTommy Tedesco y otros.



Del 17 de octubre al 20 de noviembre de 1970 I'll be there / Jackson Five


Y una vez más, la tercera y última en el año 1970, los Jackson Five alcanzan el número 1 de la lista y además se mantienen como líderes la friolera de 5 semanas con una canción que incluso ahora, décadas después, suena como un icono de los Jackson, "I'll be there".

“I'll Be There” (Allí estaré) es una canción soul escrita por Berry Gordy, Jr., Bob West, Hal Davis y Willie Hutch.

 "I'll Be There" destaca por ser el sencillo con mayor éxito de Motown durante su "era clásica de Detroit" (1959-1972).

La canción es una balada dulce, en la que el protagonista le pide a su ex pareja que le dé otra oportunidad. Le promete que, esta vez, siempre estará allí "para consolarle", y que, incluso si "llega a encontrar a otro", seguirá allí en caso de que su nuevo amor le trate mal. Los cantantes principales de Jackson Five, Michael Jackson y su hermano mayor, Jermaine, cantan las voces principales de la canción. 

En su autobiografía, Moon Walk, Michael Jackson afirmó que "I'll Be There" fue la canción que afianzó la carrera de Jackson Five y demostró al público que el grupo tenía un gran potencial más allá del “bubblegum” pop.

"I'll Be There" fue el single con mayor éxito del grupo, vendiendo 4,2 millones de copias en Estados Unidos y 6,1 millones en el mundo.

Esta canción fue el último single número uno de Jackson Five. Durante los veinte años restantes como grupo, los singles de Jackson Five no alcanzarían más que el número dos.



Del 10 al 16 de octubre de 1970 Cracklin' Rosie / Neil Diamond


Empezaba el otoño de 1970 cuando Neil Diamond conseguía llevar al número 1 de la lista de Billboard su canción "Cracklin' Rosie", que se mantuvo en el lugar de honor 7 días.

“Cracklin’ Rosie” es una canción compuesta e interpretada por el canta-autor Neil Diamond en 1970, llegando a ser esta su primera canción en llegar al primer lugar en las listas del Billboard en el pop y segundo lugar en la categoría “Adult contemporary”.

El tema consiguió ventas mundiales superiores a 3 millones de copias (en aquel entonces un récord de ventas) y fue el hit mundial más grande de 1970 según la revista Cashbox.

La canción habla de una tradición que escuchó Neil Diamond sobre una reserva india en Canadá, donde casi no hay mujeres, y para animarse los hombres compraban una botella de vino (Cracklin' Rosé) y soñaban con una mujer. Al público en general le gustó la canción, aunque no sabían que le cantaban a una botella, y no a una mujer.

Artistas como: Billy Joe RoyalLawrence WelkRay AnthonyHugo MontenegroBert KaempfertMarina StringsThe Fabulous Plank-TonesJuan TorresRoberto Jordán (en español), y Billy Ray Cirrus, entre otros, grabaron esta canción, existiendo versiones instrumentales, country y hard rock entre otros géneros musicales.



viernes, 29 de abril de 2016

Del 19 de septiembre al 9 de octubre de 1970 Ain't No Mountain High Enough / Diana Ross


Era su decimocuarta semana en el ranking del Hot100 de Billboard y alcanzaba el número 1 con su canción "Ain't No Mountain High Enough". Diana Ross mantendría a lo largo de 3 semanas ese lugar de privilegio destinado a los más grandes.

"Ain't No Mountain High Enough" es una canción R&B/soul escrita por Ashford & Simpson en 1966. La composición tuvo un gran éxito como single en 1967, grabado por Marvin Gaye y Tammi Terrell para Tamla.

La canción se convirtió en un hit por segunda vez en 1970, cuando una versión de la misma a cargo de la también artista de Motown Diana Ross se convirtió en la número 1 de la lista Billboard Hot 100, y fue nominada para un premio Grammy.

Esta misma canción aparecía también en la película protagonizada por Julia Roberts y Susan Sarandon llamada "Quedate a mi lado".

Además, se escucha en la parte final de la película “The Poker House”, protagonizada por Jennifer Lawrence. También aparece en películas como "Remember the Titans" (película de fútbol americano) con Denzel Washington; en “Chicken Little” y en “Sister Act II” (con Whoopi Goldberg) al final durante los créditos. 
También se utilizó en la película de “Guardianes de la Galaxia” de Marvel.




jueves, 28 de abril de 2016

Del 29 de agosto al 18 de septiembre de 1970 War / Edwin Starr


Llegamos al mes de septiembre de 1970 y ahí está una voz histórica que en 1970 consiguió colocarse en el número 1 de la lista y mantenerse en ese lugar a lo largo de 3 semanas.
La canción con la que alcanzó la cima fue el que hoy es un clásico, el famoso "War".

"War" es una canción interpretada por el cantante estadounidense Edwin Starr, que fue lanzada como single el 10 de Junio de 1970 y que lo catapultó a la fama mundial, especialmente por la temática y el contexto en que fue elaborada esta canción.

Era el año 1969, y la juventud de Estados Unidos se tomaba las calles, las plazas y los campos para manifestar su oposición a la Guerra de Vietnam.

Hasta ese momento ningún artista perteneciente al sello Motown había grabado una canción que tuviera cierta relación con ese conflicto bélico, y mucho menos en señal de protesta.
Pero apareció una canción escrita por dos de los genios musicales del sello, Norman Whitfield y Barrett Strong, y cuya letra repudiaba las guerrras  y fomentaba que la única solución era la paz, y el vivir como hermanos. Esa canción se llamaba "War".

Esta canción anti-Vietnam tambien fue un hit en Inglaterra, en donde conquistó el tercer lugar de los charts y se convirtió en una pieza de culto para los fanáticos del Soul.
Y en el año 1986 "War" volvió a las listas de éxitos pero en una nueva versión hecha por Bruce Springsteen and the E Street Band y que aparece en su disco Live/1975–85.




Del 22 al 28 de agosto de 1970 Make It With You / Bread


Los componentes del grupo "Bread" consiguieron por primera vez en agosto de 1970 colocar una de sus canciones en el número 1 de singles en EEUU.
Lo hicieron con "Make It With You" que estuvo en el lugar de honor durante siete días.

«Make It with You» es una canción escrita por David Gates y originalmente grabada por el grupo de soft rock Bread, del cual Gates era miembro.

La canción apareció por primera vez en el álbum de 1970 On the Waters.

El single alcanzó el número cinco en el listado UK Singles Chart. Consiguió además el Disco de Oro por la RIAA por superar el millón de copias vendidas.

La canción fue bien recibida por las emisoras de radio de música ligera al principio de la era del soft rock, que la pinchaban con mucha frecuencia. The SupremesAretha FranklinEarth, Wind & Fire ó Dusty Springfield están entre aquellos que grabaron versiones de ésta canción.

Fue también grabada en otros lenguajes, incluyendo el español, como "Quiero Hacerte El Amor".
También hay una versión muy popular en Latinoamérica, interpretada por Roberto Jordán, que se tituló "Te ofrezco mi corazón".



miércoles, 27 de abril de 2016

Del 25 de julio al 21 de agosto de 1970 (They Long To Be) Close To You / Carpenters


Y llegamos a otro de los más grandes y sonados éxitos del año 1970 y a una de las canciones que se mantuvo más tiempo en el número 1 de Billboard.
Exactamente 4 semanas en lo más alto del podio con una melodía que ha traspasado décadas y que se ha seguido escuchando año tras año y generación tras generación, "Close to you".

Carpenters fue un dúo vocal e instrumental estadounidense formado por los hermanos Karen y Richard Carpenter
El año 1970, Herb Alpert sugirió que grabaran la canción «(They long to be) close to you».
Dijo que no era una canción popular, aunque él y Dionne Warwick también la grabaron.

Karen Carpenter y Hal Blaine tocaron la batería en la canción, y Karen la cantó. Y la convirtieron en una de las canciones más reconocidas de los Carpenters y de la música pop de todos los tiempos.



Del 11 al 24 de julio de 1970 Mama Told Me (Not To Come) / Three Dog Night


Celebraban los chicos de Three Dog Night sus quince semanas de permanencia en el HOT100 singles de Billboard consiguiendo el número 1 con su canción "Mama Told Me (Not To Come)". Y ahí se mantuvieron durante dos semanas, en lo más alto del Top.

"Mama Told Me (Not To Come)" es una canción que escribió el cantante y compositor Randy Newman para el primer álbum en solitario de Eric Burdon allá por 1966.

El propio Newman explicó que la canción estaba inspirada en sus experiencias a finales de los años 60 en Los Ángeles, cuando se movía entre la música, los escenarios, la diversión, el whisky, el tabaco y la buena vida. De ahí viene el título de la canción: "Mamá me lo dijo, no vayas".

En el año 1970 los Three Dog Night recuperaron ésta melodía e hicieron una versión que los llevó a ocupar el número 1 de las listas.



Del 27 de junio al 10 de julio de 1970 The love you save / Jackson Five


El año 1970 los Jackson Five mantuvieron varias canciones en la lista de singles más vendidos en Billboard, de tal manera que cada dos o tres meses conseguían elevar alguna de ellas al número 1 del ranking. Eran los años dorados de un pequeño Michael dentro de un grupo de hermanos mayores.

Dos semanas en el primer lugar mantuvieron la canción "The love you save".

Esta fue  la tercera canción de las cuatro que Jackson 5 llevaron al número 1 en 1970. Las otras fueron "I Want You Back", "ABC", y "I'll Be There").

Como la mayoría de los otros éxitos importantes de Jackson 5, "The Love You Save" fue escrita y producida por The Corporation, un equipo compuesto por Berry GordyFreddie PerrenAlphonzo Mizell, y Deke Richards y grabado en Los Ángeles, California, lejos de la antigua Motown Hitsville estudio en EE.UU. en Detroit, Michigan.


"The Love You Save" fue el segundo single del segundo álbum de Jackson 5, el titulado “ ABC”.




martes, 26 de abril de 2016

Del 13 al 26 de Junio de 1970 The long and winding road / The Beatles


The Beatles ya habían conseguido un número 1 en el HOT100 allá por el mes de abril con "Let it be" y en cuanto lanzaron su siguiente single, entraron en las listas con una fuerza imparable que les llevó de nuevo a lo más alto durante dos semanas. El hito lo consiguió la canción "The long and winding road".

«The Long and Winding Road» es una balada escrita por Paul McCartney (acreditada a Lennon-McCartney) que aparece en el álbum de 1970 de The BeatlesLet It Be. Fue el último sencillo de The Beatles en llegar al puesto número uno y fue el último lanzado mientras la banda seguía unida.

Mientras que la versión lanzada como sencillo fue muy exitosa, los arreglos realizados por el productor Phil Spector desagradaron a McCartney hasta el punto de que cuando llevó el caso de la separación de The Beatles a tribunales, citó a «The Long and Winding Road» como una de sus seis razones para hacerlo.

Cuando McCartney oyó la versión de Spector se indignó. Nueve días después que Spector grabara «The Long and Winding Road» McCartney anunció que The Beatles se separaban.

El 14 de abril, envió una carta a Allen Klein (encargado de los negocios de Apple Records) diciéndole que la instrumentación fuera reducida, la parte de arpa fuera quitada y «nunca volviese a hacerlo de nuevo.»

Estas indicaciones no se tuvieron en cuenta y la versión de Spector salió en Let It Be.

Spector mezcló «The Long and Winding Road», usando 18 violines, cuatro violas, cuatro chelos, tres trompetas, tres trombones, dos guitarras y un coro de 14 mujeres.

Este cambio orquestal era totalmente contrario a lo que querían  The Beatles respecto a una «grabación real» cuando comenzaron con las sesiones.







lunes, 25 de abril de 2016

Del 30 de Mayo al 12 de Junio de 1970 Everything is beautiful / Ray Stevens


Aquí tenemos otra de las canciones que llegó al número 1 de la lista de singles más importante de Billboard, el HOT100 de ventas, que en 1970 colocaba en lo más alto "Everything is beautiful" de Ray Stevens, que se mantenía durante dos semanas como líder, entre el 30 de mayo y el 12 de Junio.

Esta canción fue compuesta e interpretada por Ray Stevens. En los primeros años de la década de los 70 se convirtió incluso en un standard del pop y se cantaba en reuniones religiosas.

Los coros de voces infantiles que se escuchan en la canción pertenecían a la Oak Hill Elementary School de Nashville, Tennesse y dos de esas voces eran de los hijos del propio Ray Stevens.

La canción ganó dos Grammy en el año 1971.
El cantante Neil Sedaka también grabó una versión de este tema.




Del 9 al 29 de mayo de 1970 American woman / The Guess Who


Tres semanas consecutivas del mes de mayo de 1970 fueron las que ocuparon los componentes del grupo The Guess Who el número 1 del HOT100 singles de Billboard. Un single que contenía en su cara A "American woman" y en la cara B "No sugar tonight".
Llevaban 15 semanas en lista cuando accedieron al privilegio de ser los número 1.

«American Woman» es una canción de la banda de rock canadiense The Guess Who, lanzada por primera vez en enero de 1970, en el álbum homónimo y más tarde en marzo como sencillo.
La canción fue escrita por Randy Bachman, Burton Cummings, Jim Kale y Garry Peterson, todos ellos miembros de The Guess Who.
La versión original de The Guess Who forma parte de la banda sonora de la película Austin Powers: The Spy who Shagged me. Ocupó la tercera posición en la lista de Mainstream Rock y la séptima en Modern Rock Tracks, ambas de la revista Billboard

En 2000, ganó un premio Grammy en la categoría de "mejor interpretación vocal de rock masculina".




domingo, 24 de abril de 2016

Del 25 de abril al 8 de mayo de 1970 ABC / Jackson Five


Jackson Five, que ya habían obtenido un número 1 a finales del mes de enero de 1970 repitieron en la localización más alta del ranking y se mantuvieron ahí durante dos semanas, entre abril y mayo del mismo año.
En esta ocasión la canción que los llevó a lo más alto fue "ABC".

Como la mayoría de los otros éxitos de The Jackson Five , "ABC" fue escrita y producida por The Corporation, un equipo compuesto por Motown Berry GordyFreddie PerrenAlphonzo Mizell, y Deke Richards y grabado en Los ÁngelesCalifornia, lejos del antiguo Motown Hitsville Studio, en DetroitMichigan.

"ABC" fue el primer sencillo del segundo álbum de The Jackson Five en alcanzar el puesto número 1 en la lista musical Billboard Hot 100.


Del 11 al 24 de abril de 1970 Let it be / The Beatles


Si os preguntábais quién fue capaz de quitarle la corona, el nº1 de Billboard tras seis semanas a Simon & Garfunkel... efectivamente tuvo que ser alguien muy poderoso musicalmente hablando, y ese alguien fue ó fueron The Beatles que se alzaron con el trono durante dos semanas gracias a su "Let it be".

"Let It Be" es una canción del grupo The Beatles y la más representativa, junto con "Get Back" y "The Long and Winding Road", del disco de igual título. 
Fue compuesta por Paul McCartney (aunque en los créditos viene firmada como Lennon/McCartney) y lanzada como sencillo en marzo de 1970.

En el momento en que el disco se estaba desarrollando en el estudio, se proyectaba que el título fuese Get Back, motivo por el cual este tema fue interpretado en el famoso concierto en la azotea de Apple Records, pero finalmente el trabajo fue pospuesto hasta 1970, momento en el que los cortes originales fueron reeditados por Phil Spector, a quien se había encargado la producción por deseo de John Lennon
Fue en ese momento cuando los Beatles decidieron que el disco se llamaría Let It Be.

McCartney dijo que escribió "Let It Be" tras soñar con su madre durante las tensas sesiones para la grabación del album Get Back
McCartney explicó que su madre había fallecido cuando él tenía 14 años, a la que se refiere la letra.

Posteriormente McCartney declaró:

Me encantó volver a conversar con mi madre. Me sentí bendecido por tener ese sueño. Eso me hizo escribir 'Let It Be'.

En una entrevista posterior declaró que su madre le había dicho:

Todo va a estar bien, déjalo estar (let it be).





viernes, 22 de abril de 2016

Del 28 de febrero al 10 de abril de 1970 Bridge over troubled water / Simon & Garfunkel


En su decimocuarta semana en lista, lo consiguieron. Simon & Garfunkel alcanzaron el número 1 del ranking, se colocaron en lo más alto del HOT100 de Billboard Singles con su histórico "Bridge over troubled water" y se mantuvieron ahí, inamovibles, imbatibles, durante 6 semanas.

«Bridge Over Troubled Water» —en español: «Puente sobre aguas turbulentas»— es la canción que da título al álbum homónimo del dúo estadounidense Simon and Garfunkel. La canción fue lanzada el 26 de enero de 1970 aunque apareció en el álbum en vivo Live 1969, que fuera lanzado en 2008.

La revista Rolling Stone colocó la canción en el número 47 de Las 500 mejores canciones de todos los tiempos según Rolling Stone.

La canción fue escrita por Paul Simon y cantada íntegramente por Art Garfunkel; Simon aparece de fondo. Garfunkel le insistió a Simon que cantara, pero este prefirió no hacerlo. Posteriormente Simon declararía que se lamentaba de ello. 
En el momento de escribir la canción ya había tensiones entre ambos miembros del dúo, que a la postre llevarían a la separación del mismo.

El single ganó el Grammy a la mejor grabación del año y Grammy a la canción del año en los Premios Grammy de 1971, en los que el álbum consiguió varios premios también.

Después de este álbum, el dúo, aunque no oficialmente, estaba disuelto. Art Garfunkel continuó con su carrera cinematográfica y Paul Simon inició su etapa como solista.



Del 14 al 27 de febrero de 1970 Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin) / Sly & the Family Stone


Los componentes de Shocking Blue fueron desbancados del número 1 del TOP 100 ni más ni menos que por Sly & The Family Stone, que con su canción "Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)" llegaron a ocupar el lugar de mayor privilegio del ranking durante dos semanas.

Thank you (Falettinme Be Mice Elf Agin) es una canción de 1969 del grupo de pop estadounidense Sly and the Family Stone . Fue lanzado como un single junto con "Everybody is a star" , y resultó ser un éxito comercial.
Estas dos piezas son consideradas como fundamentales para la carrera del grupo: de hecho marcaron el final de las grabaciones de los años 60 y el comienzo de la "época de oro", consagrándose definitivamente con el lanzamiento de “Family affair” en 1971 .




Del 7 al 13 de Febrero de 1970 Venus / Shocking Blue


Cuando el 7 de febrero de 1970 los componentes de Shocking Blue conseguían alzarse al nº1 de la lista de Billboard con su canción "Venus", ya llevaban 14 semanas en el ranking, subiendo lenta pero inexorablemente hasta conseguir la cumbre que mantuvieron durante siete días.

Shocking Blue fue fundado en 1967 por Robbie van Leeuwen, y ese mismo año grabaron su primer sencillo "Love is in the Air", el cual no tuvo éxito. Fue en 1968 cuando grabaron "Lucy Brown is Back in Town"(cantada por Ferd de Wilde) que se dieron a conocer, alcanzando el puesto 21 de popularidad en Holanda. En este mismo año Fred de Wilde es reemplazado por Mariska Veres como vocalista principal.
Fue en 1969 cuando el sencillo "Venus" (con "Hot Sand" como cara B, cantada por Mariska Veres) los elevó a la fama alrededor del mundo alcanzando el #1 de Billboard Hot 100 en Estados Unidos, siendo el primer sencillo neerlandés en hacerlo. Por el sencillo recibieron un disco de oro de parte de la Asociación de la Industria Discográfica estadounidense. Las ventas mundiales superaron las cinco millones de copias.




Del 31 de Enero al 6 de Febrero de 1970 I want your back / Jackson Five


La semana anterior se había situado en el tercer lugar del TOP 100 de Billboard y ésta semana saltó al número 1 donde estuvo justo siete días antes de descender.

Estamos hablando de "I want your back" de Jackson Five.

"I Want You Back" (Quiero que vuelvas) es una canción grabada en 1969 por The Jackson Five para el sello Motown. La canción, respaldada por una versión de Smokey Robinson & the Miracles "Who's Lovin' You", fue la única a partir del primer álbum de Diana Ross Presents The Jackson 5. Ha vendido 6 millones de copias en todo el mundo. En 1999 fue también incluida en el Salón de la Fama del Grammy.


El grupo español Greta y los Garbo realizó una versión es español de este éxito en 1990. La titularon Rompes mi corazón y fue el segundo single de su disco de debut. Pese a no figurar en las listas oficiales de ventas, tuvo una importante difusión en su promoción radiofónica.


Del 3 al 30 de Enero de 1970 Raindrops keep fallin' on my head / BJ Thomas


Cuatro semanas se mantuvo en el número 1 del HOT100 de Billboard la canción de BJ Thomas, "Raindrops keep fallin' on my head".

Según la información que proporciona Wikipedia...

 es una canción compuesta en el año 1969 por Hal David y Burt Bacharach para la película Dos hombres y un destino. Con esta canción ganarían el Óscar a la mejor canción original y a la mejor banda sonora.
La canción fue interpretada por B. J. Thomas, gracias a que el primer candidato, Ray Stevens, declinó la oferta, pues prefería cantar el tema de Kris Kristofferson, "Sunday Morning Coming Down". Sin embargo, se necesitaron llevar a cabo siete grabaciones, ya que ninguna de las seis primeras fueron del agrado de Bacharach.
Numerosos artistas han versionado esta mítica canción, como por ejemplo los Manic Street PreachersDionne WarwickBarry Manilow o Andy Williams.

La canción también salió en la película Spiderman 2.